De nos jours, de nombreux investisseurs à long terme cherchent à diversifier leurs portefeuilles en investissant dans des classes d'actifs différentes, voire exotiques. Certains préfèrent mettre leur argent dans des pièces et des bijoux rares, tandis que d'autres investissent dans des vins fins. Une classe d'investissement gagne rapidement en popularité est l'œuvre d'art. Non seulement les beaux-arts peuvent-ils rehausser votre décor et susciter de puissantes émotions, mais ils peuvent aussi être appréciés en les accrochant simplement au mur de votre salon.
Les mythes sur l'investissement dans l'art ont toujours empêché la personne moyenne d'entrer dans cette aventure potentiellement lucrative. "Je ne sais rien de l'art. Investir dans l'art est seulement pour les riches. Et si je me faisais arnaquer? »Ce sont toutes des préoccupations légitimes, mais elles peuvent être rapidement brisées avec un peu de recherche et de connaissances.
Si vous vous demandez s'il est possible de réaliser un profit en investissant dans l'art, considérez ceci: Selon Art Market Research, le prix de l'art a augmenté de plus de 1 000% au cours des 40 dernières années. Les dernières années ont montré une augmentation constante de 25% ou plus. Ces types de rendements intéressent beaucoup le monde de l'investissement - non seulement les grands et petits investisseurs commencent leurs propres collections privées, mais de nombreux fonds d'investissement artistique ont ouvert leurs portes et sont prêts à faire des affaires.
Que vous souhaitiez acheter un fonds, créer votre propre collection ou simplement acheter quelques pièces pour décorer votre maison, la meilleure chose à faire est de vous éduquer. Si vous avez un horizon d'investissement de 10 ans ou plus, le monde merveilleux et rentable de l'art peut vous convenir.
Il y a beaucoup de types d'art qu'un nouvel investisseur pourrait explorer. Les novices ont tendance à penser automatiquement à la peinture, mais l'art couvre une grande variété de médias, de styles et de classifications. Selon Zatista, une galerie d'art en ligne qui vend des œuvres d'art originales, différents types (ou «disciplines») comprennent la peinture, le dessin, la photographie, le numérique, les techniques mixtes, la sculpture, l'impression et même la vidéo.
Il y a quelques autres types d'art qui pourraient également être considérés, en lançant un débat houleux entre les puristes. La clé pour faire une détermination, cependant, est dans les créateurs de l'œuvre. Sont-ils des artistes ou des artisans? L'œuvre en question est-elle unique en son genre ou en existe-t-elle plusieurs?
Généralement, les potiers de production et les souffleurs de verre ne sont pas considérés comme des artistes - il n'y a rien d'unique dans les pièces qu'ils produisent. Certains, cependant, utilisent ces médias exclusivement pour créer des œuvres uniques, ont gagné une certaine renommée et sont considérés comme des artistes.
Les œuvres originales sont les pièces les plus appréciées dans le monde de l'art, mais même une copie peut valoir quelque chose. Pour savoir si votre copie va apprécier en valeur, vous devez être armé avec certaines connaissances.
Démarrage d'une collection d'art à des fins d'investissement est un grand pas. Avant même de penser à quoi, où, ou comment acheter, vous devez considérer quelques choses si vous voulez maximiser votre potentiel.
Tout d'abord, assurez-vous de faire tous vos devoirs sur l'artiste et le style que vous ciblez. Notez également la différence entre les marchés primaire et secondaire. Les œuvres d'art vendues sur le marché primaire signifient qu'elles n'ont jamais été vues ou vendues auparavant, générant un engouement chez les amateurs d'art. En revanche, le marché secondaire se réfère aux œuvres d'art qui ont été vendues auparavant.
1. Recherche l'artiste
Généralement, un artiste avec une histoire intéressante a tendance à générer plus d'intérêt chez les acheteurs. Pensez à rechercher l'âge de l'artiste, l'éducation, les expositions précédentes et les prix. Vous pouvez généralement trouver une grande partie de l'information de la biographie de l'artiste à la galerie où les œuvres sont affichées. Pour une compréhension plus approfondie de l'artiste, une recherche en ligne peut augmenter un peu plus.
2. Recherchez l'oeuvre
Avant d'acheter une pièce pour votre collection, une compréhension approfondie de celui-ci est primordiale. Tout d'abord sur votre liste devrait être la question de son authenticité. Prouver que ce n'est pas difficile si l'artiste est encore en vie. Cependant, si l'artiste est décédé, cela peut être problématique. La meilleure façon de vous protéger est d'obtenir un certificat d'authenticité auprès d'un expert, de préférence l'autorité suprême de l'artiste. Suivant sur votre liste devrait être d'obtenir une évaluation approfondie de la pièce en question. Si une œuvre d'art est endommagée ou sensiblement restaurée, elle peut affecter considérablement sa valeur. Malheureusement, il est presque impossible d'estimer le coût d'une bonne évaluation. Cela dépend de la pièce, de la période, de l'expertise de l'évaluateur et d'autres facteurs.
3. Enquêter sur le concessionnaire
Chaque fois que quelqu'un achète une œuvre d'art, la réputation de la source devrait être ouverte à un examen minutieux. La confidentialité du marché de l'art peut rendre très difficile la connaissance de la réputation de certains concessionnaires et courtiers, en particulier les plus petits. La recherche de la réputation d'une galerie peut être beaucoup plus facile. Ils présentent leurs meilleurs artistes, et des informations sur les expositions passées peuvent être trouvées sur leurs sites Web et par le bouche-à -oreille.
Les données d'enchères et le battage marketing sont d'autres pièges dont il faut se méfier. Les données fournies par les enchères et les galeries peuvent être faussées car l'évaluation professionnelle d'une pièce peut varier en fonction de la demande au moment de la vente. En outre, le battage médiatique est quelque chose de répandu dans le monde de l'art, et les primo-accédants sont extrêmement sensibles. Juger chaque pièce pour ses propres mérites.
Si c'est quelque chose que vous n'avez pas le temps de faire, vous pouvez aussi bien investir dans un fonds d'art ou envisager une autre forme d'investissement. Un fonds d'investissement artistique, semblable à un fonds commun de placement, s'engage dans l'achat et la vente d'œuvres d'art à but lucratif. Cependant, de nombreux fonds d'investissement d'art facturent des frais de gestion, de stockage et d'assurance élevés qui peuvent affecter vos profits.
Dans de nombreux cas, la question de savoir où acheter de l'art peut être aussi importante que la façon d'acheter. Souhaitez-vous plutôt payer un prix fixe, ou aimeriez-vous enchérir pour une bonne affaire lors d'une vente aux enchères? Est-ce qu'un petit revendeur qui répond aux goûts individuels le meilleur choix, ou devriez-vous parcourir les galeries? Les réponses dépendent de vos objectifs, et ils pourraient faire une grande différence de prix.
Une vente aux enchères est un endroit passionnant, surtout lorsque deux enchérisseurs ou plus veulent la même chose - mais assurez-vous de ne pas vous laisser emporter par le moment. Si vous voulez un morceau parce que vous l'aimez vraiment, un prix plus élevé peut être justifié. Toutefois, si vous êtes un collectionneur ou un investisseur, assurez-vous de peser le prix, la valeur et l'état, et d'ajuster votre offre en conséquence. Les investisseurs d'art professionnels essaient de supprimer complètement l'émotion et de procéder avec un comportement calculateur et professionnel. Mis à part Christie's et Sotheby's, il y a beaucoup de bonnes petites maisons de vente aux enchères. Hutter Auction Galleries et Capo Auction dans la région de New York ont ​​souvent des œuvres d'art remarquables à des prix défiant toute concurrence. La meilleure façon de trouver une vente aux enchères près de chez vous est de faire une recherche sur Internet. Utilisez la chaîne de recherche "Local Art Auctions" et voyez ce qui se passe. Aussi, gardez à l'esprit que lorsque vous achetez de l'art lors d'une vente aux enchères, le prix "marteau" n'est pas le prix total que vous payez. Entre 10% et 30% peuvent être ajoutés à votre enchère finale. C'est ce qu'on appelle la prime d'un acheteur, et cela dépend d'une variété de facteurs, y compris le prix et la provenance du travail.
Par rapport à une vente aux enchères, une galerie est un environnement beaucoup plus détendu pour voir, évaluer et décider de vos achats. La majorité ne charge pas la prime d'un acheteur, de sorte que le montant sur l'étiquette de prix est proche de ce que vous payez finalement. Certaines galeries se concentrent principalement sur le marché primaire, traitant de nouveaux artistes. D'autres galeries ont tendance à se concentrer sur le marché secondaire, en revendant des œuvres d'art sans nécessairement avoir des liens avec les artistes eux-mêmes. Beaucoup de galeries font les deux. Cependant, vous devez savoir quelle est l'inclinaison particulière d'une galerie avant de passer les portes. Les galeries d'art sont également uniques en ce sens qu'elles travaillent souvent avec des artistes, les aidant à grandir, dressant un inventaire de leur travail et les assistant dans leurs efforts pour réaliser leur potentiel.
Une foire peut être un bon endroit pour le novice de développer un oeil pour l'art. Il y en a pour tous les goûts, peu importe leur niveau d'expertise. Lors des foires d'art, vous pouvez parcourir, se mêler avec d'autres amateurs d'art, poser des questions aux experts, comparer les prix et évaluer. Et, certaines offres peuvent rivaliser avec des œuvres vendues dans les galeries et les ventes aux enchères les plus prestigieuses. Trouvez des dates pour les foires locales dans la section artistique de votre journal local ou recherchez des calendriers sur Internet.
Mis à part les activités évidentes telles que la recherche, l'affichage des sites Web des galeries, et le réseautage avec d'autres collectionneurs, les œuvres d'art sont achetées et vendues sur Internet en chiffres étonnants ces jours-ci. L'élimination des frais généraux élevés des galeries et des maisons de ventes aux enchères est un avantage supplémentaire de l'achat en ligne. Comme pour toutes les activités sur Internet, assurez-vous qu'une galerie ou un revendeur réputé se trouve derrière le site Web avant de cliquer sur le bouton «Acheter». Quelques bons sites en ligne à visiter sont Paddle8, Exhibition A, et Saatchi Art.
Bon nombre des conseils suivants sont des précautions de bon sens, mais il y a quelques choses à faire et à ne pas faire qui devraient être suivies pour assurer la préservation de votre collection.
Avant de manipuler vos œuvres d'art, assurez-vous que vos mains sont propres et sèches et retirez tous les bijoux. C'est aussi une bonne idée de ne manipuler qu'une seule pièce à la fois, plutôt que de porter une pile de peintures toutes ensemble. Prenez une peinture fermement des deux côtés du cadre, en évitant les surfaces peintes. Si vous le ramassez du haut du cadre, vous mettez tout le poids de la pièce sur la zone que vous avez saisie. Cela pourrait entraîner l'étirement ou la déchirure de la toile.
Utilisez un pinceau de peintre doux pour les cheveux naturels - quelque chose de facile à travailler, mais pas trop petit. Sans appliquer de pression, brossez d'abord complètement dans une direction. Puis répétez dans une autre direction jusqu'à ce qu'il soit complètement épousseté. Ne pas épousseter si la peinture est fissurée ou écaillée. En outre, l'environnement dans lequel une peinture est exposée peut entraîner l'accumulation de poussière et de saleté, dégradant ainsi l'image. Assurez-vous de le conserver dans un endroit sec et tempéré. Si un nettoyage important est nécessaire, embaucher un professionnel pour évaluer et faire le travail, et ne jamais utiliser de nettoyants de cuisine chimiques ou ordinaires. Rappelez-vous, les pièces de votre collection peuvent valoir une fortune à l'avenir, et le moindre dommage peut avoir un impact significatif sur leur valeur.
Lorsque vous rangez votre collection, gardez-la à l'abri des rayons du soleil, loin des endroits humides tels que les caves et les sous-sols, et loin des sources de chaleur telles que les foyers et les chaudières. Plus vous pouvez protéger les œuvres d'art contre les fluctuations de température fréquentes et difficiles, mieux c'est. En outre, la meilleure façon de stocker plusieurs peintures pour de longues périodes à la fois est dans un rack de peinture. Cela peut empêcher le contact physique entre les peintures, réduisant considérablement les risques de dommages.
La vente de votre art, que ce soit individuellement ou en tant que lot entier, peut être aussi exigeante et chronophage que le début de la collection. Avant d'aborder le lieu que vous avez décidé, faites évaluer les pièces de manière professionnelle et indépendante - ne comptez pas sur la galerie ou la maison de vente aux enchères pour le faire. En outre, vous devez prendre en considération combien de commission un site particulier charge. Shopping autour pourrait considérablement augmenter votre résultat net.
L'avantage des concessionnaires et des galeries sur d'autres sites est leur réseau de clients. Ils peuvent effectivement être en mesure d'accélérer une vente directe discrètement et discrètement. D'autre part, les maisons de vente aux enchères demandent une commission beaucoup plus élevée. Cela comprend une prime de l'acheteur d'environ 10% et une commission du vendeur d'environ 15%. En outre, une vente à une maison de vente aux enchères est un événement public, révélant l'acheteur, le vendeur et le prix de la pièce.
Un autre lieu que vous pouvez choisir d'explorer est Internet. Les sites facturent des commissions variables pour vendre votre art, alors magasinez. Ce forum gagne rapidement en popularité, mais soyez prudents - comme pour toute transaction financière en ligne, évitez les sites que vous n'avez pas entièrement contrôlés, et respectez les sites bien connus et bien établis.
Investir dans l'art n'est pas pour tout le monde. Cela peut être extrêmement lucratif, mais il n'y a aucune garantie que les œuvres que vous achetez apprécieront en valeur. Vous éduquer vous-même est la meilleure chance que vous avez de réussir. Cela signifie aller dans des musées, des galeries, des ventes aux enchères et faire beaucoup de recherches. Cela signifie aussi que vous ne pouvez pas vous permettre le luxe de penser émotionnellement, comme beaucoup le prétendent. Vous devez choisir avec un oeil de collectionneur, mais l'esprit d'un investisseur.
Pour beaucoup de gens, le monde de l'art n'est pas seulement un passe-temps ou un investissement - c'est une passion. C'est une façon d'ouvrir une porte et de se perdre dans de belles œuvres de différents pays, de différentes disciplines et de différentes époques. Beaucoup d'enthousiastes considèrent l'art comme un record historique de l'humanité, alors ouvrez la porte et commencez votre merveilleux voyage.
Avez-vous envisagé d'investir dans l'art?
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